Sarah Dash (* 18. August1945 in Trenton, New Jersey; † 20. September2021^[1]) war eine US-amerikanischeSoulsängerin, die vor allen Dingen als Mitglied der Band Labelle bekannt wurde.

Dieses Interview mit
SARAH DASH
wurde von der Library of Congress geführt
am 2. April 2021

Library of Congress: Wie wurde Ihnen und den anderen Damen von Labelle das Lied „Lady Marmalade“ als etwas
Ihnen und den anderen Damen von Labelle vorgestellt? War es im Studio? Wer hat Sie auf den Song
Sie aufmerksam gemacht?
Sarah Dash: Bob Crewe [der Co-Songwriter] lebte zu dieser Zeit in Kalifornien und wir hatten gerade
Wir waren gerade bei Epic Records unter Vertrag genommen worden, das jetzt zu CBS gehört, das jetzt CBS/Sony heißt.
Während dieser Zeit hatte er mit uns allen über diesen neuen Song gesprochen, den er uns zeigen wollte.
uns zeigen wollte. Nona und Vicki [Wickham, Labelles Managerin] und Patti und ihr Mann wollten gerade
ihren Urlaub in Kalifornien antreten, weil wir dort auf dem Kongress der Plattenfirma vorgestellt werden sollten.
vorgestellt werden sollten. Damals hatten die Plattenfirmen noch Firmenkongresse. Nun, ich
war auf die Inseln gefahren, um Urlaub zu machen, aber Nona und Patti fuhren nach Kalifornien [vor der
und Bob lud sie zu sich nach Hause zum Abendessen ein. Er sagte: „Ich habe einen Song für euch
und es ist ein KILLER!“ Später erzählten sie mir, wie Bob es ihnen vorstellte – es war so lustig, wie
Es war so lustig, wie er das Lied vortrug, wie er über den Boden stolzierte und teilweise auf Französisch sang….
Natürlich wusste Patti nicht, was der französische Teil bedeutete….
Am Tag nach der Convention flogen wir nach New Orleans, um unser erstes Album für Epic
Records [„Nightbirds“] aufzunehmen. Allen Toussaint war der Produzent und wir hatten die Songs schon ausgewählt.
aber wir wollten nun DIESEN Song. Es gab ein Treffen und wir sagten: „Alan, das ist etwas, das wir
wollen das machen!“
Dann war es der Morgen des Kongresses… Und da wir neu bei dem Label waren, buchten sie
10 Uhr morgens gebucht, um vor den A&R- und Promotion-Leuten aufzutreten… ein Vorgeschmack auf das, was noch kommen sollte.
Wir haben eine Menge Leute verängstigt! Wahrscheinlich hatten sie alle noch einen Kater von der Nacht zuvor, und da
kam diese dreiköpfige Girlgroup in ihren Raumanzügen und wir legten los! Ich bin sicher, sie dachten
„Sind wir am richtigen Ort?! Wurden wir von Außerirdischen übernommen?“ Unsere Präsentation hat funktioniert.
LOC: Ihr habt den Song in New Orleans aufgenommen? Wie kam es dazu?
SD: Dort befand sich Allens Studio. Da wir gerade bei einem neuen Label unter Vertrag waren, wollten sie
wollten sie uns bei jemandem unterbringen, der ein Gespür für unseren Sound hat und sich wirklich mit uns identifizieren kann. Diese
war Allen. Es ist ironisch, dass wir dort waren, denn „Lady Marmalade“ hat einen französisch-kreolischen Touch.
Als wir in New Orleans ankamen, waren wir ein bisschen nervös. Wir waren nervös, weil wir wissen wollten, ob er
ob er uns wirklich „Lady Marmalade“ aufnehmen lassen würde, obwohl schon alle zugestimmt hatten. Wir waren im Studio
am ersten Tag im Studio und wir warteten auf ihn und fingen an zu reden, wo er war… „Ist er
spät dran?!“ Dann hören wir diese VOG – die Stimme Gottes – „Hallo Ladies!“ Er hat uns belauscht
von seinem Büro im Obergeschoss aus. Auf diese Weise kontrollierte er alles im Studio. Dann sagte er, „Wir
fangen wir mit ‚Lady Marmalade‘ an.“
Und „Lady Marmalade“ war der erste Song, den wir für das Album aufnahmen.
LOC: Im Laufe der Jahre hat Patti LaBelle bekanntlich gesagt, dass sie, als sie den Song aufnahm,
wusste sie nicht, was diese freche, zentrale Frage darin bedeutet. Wussten Sie das?
SD: Da ich so wissbegierig bin wie ich, musste ich das fragen! Vicki spricht fließend Französisch und so habe ich sie gefragt. I
Ich glaube, Patti war nicht in Hörweite. Ich konnte ein bisschen Italienisch, so dass ich „Willst du…“ verstehen konnte, und dann
Vicki gab mir die vollständige Übersetzung und… WOW!
Aber es war großartig; es war die Überraschung des Elements des Liedes, wie ich fand. Die Leute mussten herausfinden
was es bedeutet oder was es für sie bedeutet.
LOC: Erinnern Sie sich wegen der Suggestivität des Liedes an irgendwelche Reaktionen seitens des Radios oder der
der Öffentlichkeit?
SD: Ja! Wie klug von Ihnen zu fragen. (lacht)
Ich meine, das Fernsehen zu dieser Zeit – die Zensur war furchtbar streng. Wenn wir bei Mike oder Dinah auftraten,
mussten wir den Text ändern. Anstelle von „Schlaf“ hieß es dann „Willst du mit mir tanzen
me?“ Amerika war immer anders als Europa. Ich meine, drüben in Europa könntest du wahrscheinlich
während der Sendung die Hosen runterlassen!
Wir traten in Seattle, Washington, auf, und die Nonnen von … Nonnen von Anchor oder so…
Ich weiß, sie sagten: „Wie unanständig!“ Nun, die Kartenverkäufe liefen nicht so gut und
und als die Nonnen protestierten, half uns das. Die Kartenverkäufe flogen aus der Abendkasse, wir hatten eine ausverkaufte
Abend in Seattle, Washington!
In der Zwischenzeit mischten sich die Radiosender ein, die lokalen DJs hatten einen Wettbewerb und ließen
Leute anrufen: „Wenn Sie der fünfte Anrufer sind und uns sagen können, was dieser Song bedeutet….“
Diese ganze PR hat „Lady Marmalade“ zu einer Sensation gemacht! Als wir in Seattle ankamen, war der Song
in den Top Ten! Wir haben Zitronen genommen und Limonade daraus gemacht! Danke, Nonnen!
LOC: Wie wurden die Gesangsparts des Liedes ausgearbeitet?

SD: Patti war unsere Leadsängerin bei den meisten Songs. Nona und ich sangen Backups; ich war schon seit vielen Jahren
viele Jahre lang für die Harmonien zuständig. Und irgendwie passte das alles zu dem, wie wir klingen
wie wir klingen sollten.
Ich war schon immer ein Verfechter der Harmonie…mein ganzes Leben lang. Das war schon immer in mir. Gott hat mich damit
damit. Ich hatte einen Tonumfang von fünf Oktaven – jetzt sind es etwa viereinhalb.
Jetzt, in unseren individuellen [Solo-]Konzerten, singen Patti, Nona und ich „Lady Marmalade“ auf unsere eigene Art.
Art und Weise – wir haben alle unsere eigenen und individuellen Arrangements und Vorstellungen davon – aber es ist kein Problem
wenn einer von uns auftritt, oder wir alle drei zusammen sind, gehen wir zurück zu unserer ursprünglichen
Aufnahme zurück, mit einem improvisierten Ende, wir laden die Leute auf der Bühne ein, mitzusingen und
tanzen… das Publikum liebt es.
LOC: Vorhin haben Sie Vicki Wickham erwähnt. Sie ist als Produzentin des Songs aufgeführt.
Liedes aufgeführt. War sie an der Produktion beteiligt?
SD: Ja, sie war verantwortlich für den strategischen und administrativen Teil von Labelle. Ich glaube nicht, dass ich
dass sie jemals ein Instrument in die Hand genommen hat. Aber sie hatte die Ohren des Lebens und ein instinktives, intuitives
und hatte ein Gespür für unseren Sound. Sie war wie unser Simon Cowell.
LOC: Was hat Allen Toussaint als eigentlicher Produzent zu den Aufnahmen beigetragen?
SD: ALLES! Das Album hat unser Leben verändert! Seine Produktion veränderte unser ganzes
Sein! Es war auch wunderbar [in New Orleans], Zugang zu so vielen großartigen Musikern zu haben wie
die Neville Brothers. Und was Herman [Ernest] mit dem Schlagzeugspiel auf dieser Platte gemacht hat
George Porter und der Breakdown in „Lady Marmalade“!
Allen brachte das, was wir brauchten. Wir hatten eine entscheidende Rolle gespielt und teilweise unsere eigenen
selbst produziert, aber als wir in New Orleans ankamen, wussten wir, dass dies etwas
anders war.
Natürlich wusste er bereits, dass er Sängerinnen hatte. Und er wollte unsere Stimmen wirklich nutzen. Er hat wirklich
Er hat die Stimmen mit der Musik verschmolzen, mit Nonas Texten, mit den Musikern…. Patti und
meine interpretativen Klänge, Allan hat das auf dem „Nightbirds“-Album gemacht.
LOC: Warum glaubst du, dass „Lady Marmalade“ zu dieser Zeit so gut ankam?
SD: Ich glaube, es war eine Renaissance im Gange. Der Höhepunkt der Bürgerrechte war immer noch im Gange,
Die Frauenrechte kamen an die Macht… In New York kamen die Schwulen und die Schwulenrechte auf,
und das war eine große kreative Kraft. Mundpropaganda geht weiter als jede Zeitung.
Der Song war der Beginn der Disco und der erste Song, der in den Discos bei den DJ’s beworben wurde.
Wir waren vorher alle in die Clubs gegangen und hatten die ganze Nacht gefeiert. Die Garage und …. Das Kontinentalbad
Bäder. Es war wie eine gemeinschaftliche Anziehungskraft, eine Bewegung!
Die Leute haben auch das Bedürfnis nach Kontroverse. „Lady Marmalade“ war das. Man hörte von Leuten
bei 500-Dollar-Essen über den Song sprechen. Und in Fernsehsendungen begannen die Figuren
auf den Song zu beziehen.
LOC: Im Jahr 2001 hat Missy Elliot ein Remake des Songs mit Pink, Lil‘ Kim, Mya und
Christina Aguilera. Wann wurden Sie auf das Remake aufmerksam?
SD: Das war, als „Moulin Rouge“ herauskam und ich das Video [zu dem Song] gesehen habe. Ja, natürlich,
Labelle hat nie ein Video für den Song gemacht – ob Sie es glauben oder nicht! Ich sah Christina Aguilera darin und ich dachte
und dachte: „Dieses Mädchen kann singen!“ und dann kamen drei andere tolle Stimmen dazu!
Ich denke, es ist eine Ehre, wenn jemand deine Arbeit auf diese Weise wieder aufgreift.
Es hat Spaß gemacht. Ich fand ihre Version sehr verführerisch. Und es brachte eine Menge Aufmerksamkeit für
Labelle, und die Leute diskutierten: „Wer hat es am besten gemacht?“
Es hat auch die Plattenfirmen dazu inspiriert, die Labelle-Alben neu aufzulegen.
LOC: Warum glauben Sie, dass die erste Version, Ihre Version, so lange Bestand hatte?
SD: Nun, es sind drei schwarze Frauen, die auf Französisch über den ältesten Beruf der Welt singen! Das wird nicht
unter den Tisch gekehrt werden! Und es ist die Qualität der Musik – wie sie produziert wurde, die Stimmen.

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